铁道英雄观后感 篇1
不忘历史，继往开来，电影《铁道英雄》歌颂最美岁月——引言。
11月19日，一部抗战主题的电影悄然登上大银幕，场景宏大，演员阵容空前强大，没有高调的宣发，却依然燃爆全程，这就是电影——《铁道英雄》。
《铁道英雄》和以往的大场景电影不同，它聚焦于“铁道兵”这个容易被人忽略的小人物群体身上，以小见大，充分展示了在那个时代里为了理想、信念而英勇无畏的小人物。
电影《铁道英雄》里的不少角色让人动容。
范伟饰演的铁道兵，为了能够得到确切的消息，甘愿去卧底当“汉奸”，在敌人的手里卑躬屈膝，甚至为了更加逼真，他甚至谁都没有告诉，成为了村民眼里彻彻底底的汉奸。
后来，被敌方发现之后，他被敌方处以极刑，就算是这样，他也没有吐露半分情报，屏幕前的观众看的是心揪揪。
殊不知，这样一个小人物，恰恰是那个时代无数人的缩影。
那个时代，太多太多的人为了国家的利益忍辱负重，对于他们来说，牺牲是小事，但国家存亡是大事！真正地将天下兴亡，匹夫有责，融入到自己的血肉记忆中……
虽然这是一部电影，但是这些事情全部改编于现实！
电影《铁道英雄》的原型，是抗日战争时一支名叫“飞虎队”的民间队伍，不少人都听说过他们的名字，还有不少影视剧的原型就是他们，他们的丰功伟绩说几天都说不完。
他们瓦解了敌人无数的阴谋，保护了平民百姓，可不是每一个地方都会有这样的英雄，大部分的百姓饱受战乱。
在《铁道英雄》里，我们看到的人民饥寒交迫，颠沛流离，战争带来了什么？战争给人们带来的伤痛，发人深思。
无论是胜还是输，受伤、受苦的都是百姓，那些惨痛的日子依旧成为了无法磨灭的过去和痛苦的回忆。
有一名观众在看完了电影《铁道英雄》后说了这样一句话——我们痛恨的是不把人当人、不把生命当生命的刽子手。
无数的惨案，都是惨痛的民族记忆，当时的我们太过弱小，所以被列强追着打，可如今不一样了，没有人再敢瞧不起我们中华民族，也没有人再敢侵略、践踏我们的尊严。这些都是我们的先辈用血和泪一点一点地把丢失的民族自尊捡起来，拼起来的。
电影《铁道英雄》的上线不是为了激发民族仇恨，也不是为了盲目爱国，我们是希望我们的后辈，永远不要忘记那些惨痛的过去。要知道，我们的幸福生活是建立在前辈们的枪炮、牺牲之上的。
就像是电影《铁道英雄》里张涵予饰演的铁道小队队长一样，他智勇双全，多次救百姓于水火，粉碎敌人的恶毒计划，几乎不可能完成的任务，在他的手里完成得异常完美。
可是，这个世界上真的有这么完美的人吗？电影可以美化一个人，而现实生活只会浇一盆冷水，现实是什么？现实是无数人的牺牲才能粉碎敌人的阴谋，只因为当年的我们，实在是太弱小了。
电影《铁道英雄》里的他们，不是刀枪不入的英雄。他们也会失败，张涵予演绎的角色，年仅31岁，就离世了，死在了敌人的枪炮下；电影中，他死的时候，想的是祖国的崛起和统一，想的是把侵略者赶出中国。
幸好，后辈人的前赴后继，终于实现了前辈的愿望！
那些成功背后是血淋淋的数字，是看不见的白骨，他们垒成了名为胜利和不屈的城墙，让后来者拾级而上，建成更高的铜墙铁壁，来抵御侵略者的枪炮。
牺牲从来都不是没有意义的，牺牲是为了国家能够更好的发展，让先辈们知道他们的努力和牺牲都是值得的。
如今，我们可以仰望蓝天，骄傲地对着先辈说，我们终于强大了，我们的飞机再也不用飞两遍，我们可以保家卫国，我们的孩子、我们的后辈，终将站在巨人的肩膀上，实现中华民族伟大复兴的历史重任！
每一朵花骨朵，都可以开出娇艳的花，因为灌溉他们的是——先辈的热血，滋养他们的是先辈们的遗志，是永远不会磨灭的精神！
铁道英雄观后感 篇2
刚从电影院出来的我，此时“醉意朦胧”——《铁道英雄》像是一壶老酒，入口烈，力道足，让人回味无穷。
电影《铁道英雄》，取材于抗战时期的鲁南铁道大队，以真实为背景，用小人物诠释传奇，张涵予与范伟的同场飙戏更是让人直呼过瘾。
作为今年第一部红色传奇经典电影，《铁道英雄》给人太多的惊喜。
不得不说，《铁道英雄》是一部细腻的电影——灰暗的冷色调增强了影片的质感，也营造出了紧张的气氛。
导演对于细节的刻画更是做到了极致，每一个场景，每一个道具都还原出了属于那个年代的沧桑：墙上的铁钥匙，老王的提手灯，让观众能够跨越时空，真实的感受到了那个艰苦岁月的一草一木。
除此之外，演员对角色的塑造也让人赞不绝口，毕竟一部电影是否优秀，首先得看剧中的人物是否立得住。
其中最让人印象深刻的，无疑是范伟饰演的“老王”。
比起剧中其他的角色，老王这个人物最为复杂：
为了获取情报，他不得不对日寇点头哈腰，阿谀谄媚。
为了麻痹敌人，他宁愿遭受同胞的谩骂。
为国为民，这个“汉奸”当就当了。
皑皑白雪，呼啸而过的火车，车站中的老王显得异常孤独。
他没有亲人，也没有朋友，唯一能说得上话的，只有在列车上烧煤的少年。
每当老王得到好玩意，都会留给那个烧煤的傻小子。一把花生，一个苹果，老王把他所有的爱都给了少年。
“臭小子，叫声爹。”
老王这句充满戏谑的调侃，隐藏着他最后的一抹温柔。
影片中最让人落泪的片段，无疑是老王炸车的那场戏。在明知自身早已暴露的情况下，老王还是将情报送了出去。
为了让组织上的同志有时间准备，老王引爆了他唯一的一颗雷。
从雷拔梢的近景特写，到引爆后那嘴角的微微一笑，短短的十几秒钟，范伟便将老王骨血中的民族大义诠释得淋漓尽致。
为国为民，死得其所，如果说老王是千面卧底，那范伟足以称得上千面影帝。
小人物改变历史，因为他们别无选择。在《铁道英雄》中，决定胜负的不只是英雄，同样还有普通人的勇敢。
那个负责添煤的少年在片中的笔墨并不多，但他却完整地贯穿了整体的故事——在一开始面对老王的调侃，他表现出的是羞涩和逃避；当老王在临死之前，把珍爱的小刀递到他的手中之时，少年完成了心理的蜕变；在影片的最后时刻，敌人即将发动火车逃离之时，他将铁棍毅然决然地插入到了日寇的身躯之中。
从这些精彩的桥段中，我们看到了《铁道英雄》全明星的实力派阵容的价值——从主角到配角，再到群众，每一个演员都褪去了自身的光环。
也正是因为他们怀着对于历史与英雄的敬畏，甘心扮“土”、扮“丑”，《铁道英雄》剧组才能让演员们如此完美地与角色融为一体，从而将历史最真实的一面，完完全全的呈现给了观众。
然而，作为一名观众，我却深刻的意识到：他们再辛苦，也永远不会比历史上的英雄更辛苦，毕竟在电影中，无论是范伟饰演的老王，还是张涵予所饰演的老洪，都是那个特殊时代的一个缩影，他们同样也是血肉之躯，同样有着家人和孩子，他们，并不想做英雄。
只不过，国难当头，身不由己，为了国家的未来，他们迸发出了异乎寻常的勇气，拼光了最后一颗子弹，用生命换来如今的山河无恙。
保家卫国不仅仅是一部口号，更是为了让有些历史不应该被遗忘，这或许就是《铁道英雄》想要表达的主题和精神，而这份诚意，我在电影院看到了。
《铁道英雄》这杯老酒，不可错过。
铁道英雄观后感 篇3
电影《铁道英雄》是一部让人意外的作品，虽然是耳熟能详的故事，但该片并没有躺在“功劳簿”上，而是独辟蹊径，拍出了难得的新意。
上世纪三四十年代，面对疯狂肆虐的日本侵略者，无数中华有志之士勇敢站出来保卫祖国，隶属于八路军第一一师的鲁南铁道队亦是其中一股强大的抗日力量，他们以铁道和火车为主要阵地，机智灵活地打击日寇，屡建奇功，铁道队的英雄事迹，早已在民间口口相传，并在大小银幕之上经过多次演绎，而变得家喻户晓、脍炙人口，电影《铁道英雄》便是在他们故事基础上全新创作而成。
所谓“全新创作”，就是不但要拍出新意，满足观众日益增长的审美需求，而且还不能乱拍，要尊重史料。简言之，在传统的版本上，寻找新的突破。电影《铁道英雄》，在这一点上完成得相当出色。
首先来说，就是呈现方式，比起传统抗战题材的战争片，本片内容交错连环。既有着骑劫列车的紧张刺激、短兵相接的火爆动作戏，也有着敌我双方斗智斗勇的暗线对决，从铁道队在敌人眼皮底下的险象环生，到反派阴险狡诈的成功刻画，正反双方线索交织缠绕在一起，动作、悬疑每条线索开枝散叶，各有特色，都呈现出别样的色彩，也为电影塑造了强大的戏剧张力。
历史上铁道队的事迹属于敌后，斗智谍战和隐藏身份是队员们的日常，所以，电影《铁道英雄》给观众呈现了两种不同的风格，动作大戏的火爆刺激与斗智大戏的斗智斗勇，电影在动作格局下，使用了很多动与静的对比，凸显了气氛的紧张和危机。
比如开场迎面而来的火车上大战，从快速移动的镜头语言和张弛有度的剪辑手法，将铁道队敏捷身手和果敢一面刻画出来，代入感极强而随后的故事，就转入敌后与地下活动，而相比于枪战和列车大战的大场面，这种谍战片隐藏在表面之下的肃杀对撞，这是“静”。白雪皑皑的平原地区，严酷肃杀的氛围，而两种风格的切换，好似在广袤的雪原中燃起一团火焰，需要极高的导演调度能力，而片中角色的行动也会在观众心中制造紧张的气氛，也这是一种很高级的戏剧张力。导演之所以敢这样拍，就是因为本片有着张涵予、范伟这样超级实力派演员存在。
毕竟在渲染敌我双方角力的一张一弛中，展示冲突是影像所长，但刻画氛围、描写心理却是软肋，所以这类故事很考验演员，如何展现人物的所思所想，演员的厉害之处就在于此。
比如范伟，作为列车站调度员，他每日笑盈盈地与敌人周旋，尤其是在敌人眼皮底下外出传递情报那场戏，面对敌人的盘问，他饰演的老王表情平静没有任何的变化，是一副镇定的样子，完全可以逃过敌人的目光，但眼神严肃神情迅速划过，则让处于上帝视角的观众，能够察觉角色内心忍不住的焦急一面。而随后他明知道被人盯上，干脆将计就计，用一颗手榴弹不但声东击西，还消灭了汉奸，可谓一举两得，这场戏的波澜不惊，但平淡中紧张的肃杀氛围，完全是在范伟影帝级的表演下带动起来的。
所以说，展现动作戏的火爆，可以用特效、烟火等技术手段完成，展现敌我冲突的场面，可以用摄影、剪辑等烘托气氛。但对于角色内心戏的刻画，在紧张氛围中角色状态的呈现，只能由演员的.表演来完成。
又比如张涵予饰演的老洪，还是他与范伟通过递烟交接暗号，随后又以迅雷不及掩耳之势解决掉了尾随而来的汉奸，彰显硬汉的特色，两场戏接连而来，一静一动，平静中暗藏生死攸关的较量，动与静之间的对比，更加体现了一种对峙气氛。
值得一提的是，日军中的大反派藤原，则是推动剧情发展的关键所在。他集智谋与狠辣于一身，成为老洪、老王不得不共同面对的“狼一样的对手”电影通过塑造了一个强大的敌人，不但增强了电影的对决氛围，也更能显示出战士们的英勇。在这样的情节处理下，敌我人士互相试探，台词之中的针锋相对，暗含杀机，这就是明线。而暗线就相当于悬疑小说中“炸弹引信”，依靠突如其来的动作戏成为爆点，并通过故事推进和情节设定来将观众引入新的环境之中，从而达到出其不意的效果。
电影依靠明线的“静”情节推进，暗线“动”的特点来烘托气氛、增强观感，从而极大增强故事张力。但也只有以静制动的拍摄技法，演员对角色的精彩诠释，对内心戏份的完美展示，能帮助导演把这个看上去两种完全不同风格的篇章整合起来，让观众能够感受到当时角色所处的环境和氛围，更容易能够get到电影所要表达的主题。
到此我才发现，《铁道英雄》，这个我们原本耳熟能详的故事，在这样的全新的拍摄手法呈现下，变得非常具有新意。尤其是从导演到演员，把角色的心理揣度到了极致。他们面对敌人的暴行，会压抑住本能的情感，也会在敌人的控制区内伪装到滴水不漏，更会在关键时刻，舍生忘死，从老洪、老王，到亓顺、亓鲁兄弟，乃至周也饰演的护士庄妍，让我突然发现，他们也是鲜活普通人，在敌后那些孤军奋战的时刻，谁也体会不到他们内心的煎熬，结尾大家在工厂相聚的魔幻时刻，那才是胜利之后，来自真心的笑容。