艺术组学习新课标心得体会 篇1
艺术课程总目标，设定了通过义务教育学段各艺术课程的学习，学生应具备的多种艺术能力和艺术修养。总目标的设定紧紧围绕核心素养的四大内容，探索各种方式方法，帮助学生提升审美感知能力、提高艺术表现能力、提升创意实践能力、筑牢中华民族共同体意识。艺术课程的核心素养和艺术课程的总目标，是我们一线教学的准绳，在教学中应始终把它们放在首位，在教学过程时，也要以之为第一标准来精心备课和设计教案。
学段目标按照年级细分为四段：前三个学段是从音乐和美术两个方面来要求的，第四学段融入了舞蹈、戏剧和影视科目，舞蹈和戏剧的专业性更强，影视可与艺术学科，以及信息技术学习相结合，为学生提供更多接触艺术的路径。
艺术组学习新课标心得体会 篇2
简单阅读、初步学习了2022年艺术课程标准以及课程方案后，我有了一些感悟。我认为这次新的课程标准以及课程方案相比于先前的2017版，更加注重对于学生学习兴趣的培养，希望将美术教育课程不仅仅当作一门学科看待，激发学生的自主学习性，强调有效利用课后服务时间，发展学生特长，让学生将美术带出学校并使之成为学生的终身爱好。
美术教育中更加注重了学科之间的兼容与贯通，包括与音乐、戏曲的融合，开阔了教学的范围，提高学生对于美术学习的兴趣。在核心素养要求上虽然去掉了图像识读的部分，但在审美感知部分提高了要求也进行了重点关注，对于文化理解方面也从理解不同文化到更进一步要求学生能够尊重文化多样性，增强文化自信。总的来说，我觉得新课标相较于2旧版内容更加完备，角度更加新颖，对素质教育以及学生核心素养的提高更加重视，对于现今很多教育问题的解决提供了支持与方法。
艺术组学习新课标心得体会 篇3
全面落实习近平总书记提出培养担当民族复兴大任时代新人的要求，新课程标准把国家和民族价值观放在首位，更加强调育人，落实“双减”政策要求，美术课程始终坚持以美育人的教育理念，在授课的过程中重视艺术体验，培养学生的艺术素养和审美能力。
本次从课程性质、课程理念、课程目标、课程内容、学业质量五大方面，针对2011版美术课程标准与2022版艺术课程标准做了细致的对比与深度研读。通过对新课程标准第二次梳理解读，让我对新课程标准有了进一步的认识，面对新课程改革必须转变教学观念，真正认识到教研的必要性。
一、课程性质
美育教育的核心在于弘扬真善美，塑造美好心灵，美术课程是对学生进行审美教育、情操教育、心灵教育、培养想象力和创新思维。课程性质新旧对比发现新课程标准2022版中课程性质名词有所转变，并且新增了创造性，更加注重培养学生的创新能力。
旧：1、视觉性；2、实践性；
3、人文性；4、愉悦性
新：1、审美性；2、实践性；
3、人文性；4、情感性；
5、创造性
二、课程理念
课程理念，注重充分发挥美术课程在培育学生审美和人文素养中的重要作用，注重学生在学习过程中的审美感知及情感体验，激发学生参与美术活动的兴趣和热情，以美术学科为主题，加强与其他学科的融合，突出课程的综合性。
三、美术学科素养
新课标聚焦核心素养，凸显美育功能，重视学生价值观，必备品格和关键能力的培养，更加关注美术学科与其他科学的关联性，加强跨学科教学，重视学生综合能力的培养，以适应未来社会的发展。美术学科素养有图像识读、美术表现、审美判断、创意实践、文化理解。美术课程中的五个核心素养相辅相成，相得益彰，贯穿于美术学习的全过程。
新课标要求教学方式要更加多元，围绕核心素养，可开展项目式、问题式、主题式等多种形式的学习方式，充分体现了“做中学”的理念。另外，新课标注重培养学生的自主学习能力、合作学习能力和探究学习能力，对于教师而言，所设教学目的不再是如何让学生更容易学会知识，而是引导学生自主探索，将教学重心从“教”转变为“学”。
四、课程目标
基于新课标的实施，我们的目标是关注素养，不只是关注知识点。素养目标不是靠上一节课、也不是靠听就能听出来的，要强化学科实践，自己去尝试去感受的过程。还有要推进综合学习、跨学科学习，做“适合每个人”的教育，即要落实因人导学等方面。这就要求我们教师备课实施教学的时候要提前预设看看能提升学生哪方面素养，需要学生做什么，怎样的学习效果最好，改变学生的学习方式，让线上线下混合学习，达到提高学生能力，提升学生素养的效果。
五、课程内容
根据美术课程内容综合性强的特点，新课标进一步完善课程结构，优化课程内容，体现课程融合发展趋势及育人价值，合理设置学业要求，切实落实减轻学生课业负担。通过设置综合性学习任务、聚焦核心素养、整合相关内容、关联真实情境，将各门艺术学科学习的基本内容融入到具体学习任务之中，改变传统课程在知识、技能上的相互割裂状态以及碎片化学习的现象，促进课堂教学增效提质。
六、学业质量
依据核心素养发展水平，结合课程内容，新课标整体规划不同学段学生学业成就的具体表现，明确学到什么程度，引导和帮助教师把握教学深度和广度，将之前的重视结果转变为重视学习的过程。新课标也为不同年龄段学生的艺术教育设置了不同的课程目标，强调教学应符合学生接受能力的设计思路，主张艺术实践，体现了学习目标的连续性和进阶性。新课标将基本要求、实施职责、制度规范、监察要求等更加具体，为教材编写、教学实施、考试评价等提供了重要依据。
随着2022版新课程标准的实施，教育即将步入一个新时代，引导着我们应开展大单元的主题教学，以增强知识的连接、整合和解决具体问题的能力。形成“以美育美、美美与共”的艺术课程特色。
艺术组学习新课标心得体会 篇4
总目标是紧紧围绕了核心素养而制定的，和以前我们遵循的三维目标（知识、目标、知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观）相比，又增加了关于文化理解的目标。而学段目标的制定，严格遵循了学生的身心发展规律，按年级细分了四个学段：第一学段（一至二年级），第二学段（三到五年级），第三阶段（六到七年级）。我特别关注到的是，新课程标准把小学阶段的六年级和初中阶段的七年级归在了一个学段，这样的划分可以说让小升初的知识有了一个很好的衔接，从而能让学生更好地适应中学的知识体系中。同时，我关注到不同学段的目标呈现出了层层递进的关系，特别是第四学段。除了音乐、美术外，还涉及到了舞蹈、戏剧、影视等领域。这让我深刻感受到，学段目标的制定其实也是在向我们一线的美术艺术老师提出了更高的要求：那就是要与时俱进，不断充实自己的专业知识与技能，提升文化素养，这样才能完成“怎样培养人”的任务。
艺术组学习新课标心得体会 篇5
今天参加了王红霞小学音乐工作室郭英老师主讲的《义务教育艺术课程标准》（2022年版）解读，仔细聆听，对在今后的音乐教学的道路上，方向上豁然开朗！
郭英老师言语精炼敏捷，从当今现状上，在2011年和2022年十年以来的音乐教学课标上，任务上，内容上等方面进行了详细的阐释！以下几点，我觉得特别重要！
1、凸显音乐课程的美育功能。
2、设计丰富的音乐实践活动，引导学生主动参与。
3、正确处理音乐知识、技能的学习与审美体验和文化认知的关系。
4、根据学生不同年龄段的心理发展水平和音乐认知特点
5、分学段设计梯度渐进的课程学段目标及相应的课程内容。
6、课程内容的设计，在明确的规定性的适度的弹性，给教师教学提出合理化建议。
让我们期待着艺术领域的崭新春天，我们都是辛勤的园丁，在新时代下的音乐工作教育中，奋发努力，砥砺前行！让歌声亲耳，让舞姿飞扬！
艺术组学习新课标心得体会 篇6
通过学习《义务教育艺术课程标准（2022年版）》，我认识到新的课程标准一是强化了课程育人导向；二是优化了课程内容结构；三是研制了学业质量标准；四是增强了指导性；五是加强了学段衔接。课程理念则坚持以美育人、重视艺术体验、突出课程综合，倡导学生积极参与各类艺术活动，感受艺术与自然、生活、社会、科技的关联，在欣赏、表现、创造、融合的过程中，形成丰富、健康的审美趣味，促进学生核心素养的培养。因此，教师要加强对新课标的认知与理解，认真研学和开展单元化、项目式、学科融合等主题教学，以增强知识的连接与整合，形成良好的课程观。我们需要向着合作型、创新型教师方向前进，努力提升自己的能力和素养，坚持以美育人、以美化人、以美润心、以美培元，引领学生在健康向上的审美实践中感知、体验与理解艺术，逐步提高感受美、欣赏美、表现美、创造美的能力。
艺术组学习新课标心得体会 篇7
《艺术课程标准》中指出：“艺术课程中核心素养包括审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解，它们相辅相成，相得益彰”。对艺术课程核心素养的养成而言不是一蹴而就的，它需要一个长久的培养过程。做为教师，我们要关注音乐，挖掘探究音乐本体，激发学生音乐兴趣；关注学生，引导其积极参与音乐实践活动，在体验、认知、表现、理解音乐的过程中，学会知识的迁移运用，发展音乐核心素养。
艺术组学习新课标心得体会 篇8
今天研读了艺术新课标的总目标和学段目标，总目标和核心素养是相呼应的，又是环环相扣，层层递进的。学段目标遵循了各个年龄阶段学生的身心发展规律，共分成四个学段：第一学段（1-2年级），第二学段（3-5年级），第三学段（6-7年级），第四学段（8-9年级）。其中第一学段提到：能针对某件物品的设计提出自己的改进意见，进行装饰和美化，初步形成设计意识。这就要求我们教师在一二年级的教学中就开始有意识地培养学生的设计意识，掌握基本的装饰手法。在第四学段中提及：了解非物质文化遗产的含义，制作传统工艺品或文创产品，认识继承与发展文化遗产是我们的责任。三年前我撰写过一篇创新传承非物质文化遗产的论文，了解、继承并创新传承我们的非物质文化遗产，将它发扬光大，以此增强我们的文化自信。
艺术组学习新课标心得体会 篇9
2022年4月21日，《义务教育课程方案和课程标准2022年版》向社会发布，并于2022年秋季学期开始实行。其中，“改革艺术课程设置，一至七年级以音乐、美术为主线，融入舞蹈、戏剧、影视等内容，八至九年级分项选择开设。”“音乐素养成为必修”、“艺术成绩纳入中考”等字眼的变化，引起了大家的广泛热议，甚至有人说：“艺术教育的春天来了，音乐、美术成为主线！”
现行义务教育音乐课程方案和课程标准已分别实施了20年和10年以上，根据课程改革自身规律性以及新时代下学生们不断发展变化的学情实际，“新版义务教育课程方案和课程标准”的发布与实施，在深入研讨过去我国教材实施过程中利弊，注重继承我国课程建设的成功经验同时，也充分借鉴国际课程改革新成果，结合社会发展的当下，更能体现党和国家最新的教育理念，增强课程综合性、实践性，引导育人方式变革，着力发展学生核心素养，体现与时俱进。
从“2022新课标”的总体设计和构想不难看出，它更加注重遵循学生身心发展规律，特别强化“一体化”设置，促进学段间的衔接，优化课程设置，细化学科育人目标，明确实施要求。其中，从文字层面我们看到，注重“幼小衔接”、注重“小学一年级到七年级”的“一体化”设计，这都充分说明一点，党和国家以及教育主管部门，充分认识到了我们在长期培养人才的方面，应该注重学科知识的衔接，实现“一体化”，贯通式培养。
在“2022版课程标准”的具体要求中，我们欣喜的看到：“在教学质量评价中，除了音乐鉴赏、参加艺术类演出以外，有一项要求被单独提了出来——要熟悉乐谱、能视唱。从学生一年级开始，这项要求就放在了学业质量描述当中。从第一学段的“认识简单节奏谱和常用音乐符号，模唱简单旋律”，到第四学段的“熟悉常见的音乐符号和术语，识谱、记谱比较流畅和准确”，可见视唱对培养音乐素养的重要性”。我们从音乐本体角度，无论任何音乐作品识谱的问题，犹如一个孩子学习母语时的“识字”问题，是必须具备的基本功，是一定要掌握的。
愿我们身处教学一线的音乐教师们，能形成一种全面艺术教育的意识，全民音乐教育意识。在即将到来的实施阶段中，予以反思、验证，修正我们的理论与实践。只要我们每个教育者身怀大义，定能培养出既能立足当下，又能在未来勇于担当的优秀社会主义接班人。
艺术组学习新课标心得体会 篇10
今天新修订的《义务教育艺术课程标准》（2022年版）正式颁布，作为一名美术学师范生我是这样看待此次颁布的新课标的。
首先，在课程方案方面，新版方案改革了艺术课程设置，一至七年级以音乐、美术为主线，融入舞蹈、戏剧、影视等内容，八至九年级分项选择开设。在此次公布的课程类别与科目设置中，艺术在九年义务教育中的占比达到9%-11%，可以见得国家依旧在义务教育的层面继续加强了美育教育，优化了科目的课时比例，以培养德智体美劳全面发展的社会主义建设者和接班人。
其次，在课程设置方面，改革遵循学生身心发展规律，加强一体化设置，促进学段衔接提升科学性和系统性，可谓是具体问题具体分析。艺术学习被科学地、系统地分为三个阶段，分别是1-2年级、3-7年级、8-9年级。针对不同阶段的学生教授不同的内容，针对学生的阶段要由浅及深的教授知识。要以活动形式为主，寓教于乐，让学生们通过亲身感受喜欢上艺术并且掌握一些实用的相关技能，鼓励学生把所学艺术技能和知识发展成他们自己的兴趣爱好，促使学生在学习了解更多的艺术知识的同时，将所学内容运用到自己日后的生活中去，真正做到学以致用。
最后，在此次课标修订中我印象最深刻的就是增设中学的美术学科考核，把美育纳入中考的这一政策，我认为这一举措可以较好改善学校无法保证美术学科课时占比的问题，从而可以保障学生在学校学习到更多的美术知识以提高自己的艺术审美水平，不再只学习之前传统意义上的主科。这样的政策能够促使学生们可以在美术学习的过程中发掘自己新的特长和新的爱好，丰富自己的精神世界以加强国家的美育建设。
艺术组学习新课标心得体会 篇11
本次新课标学习，我感触最深的，是要在美术课堂中重视价值观的导向作用，突出实践在学习中的作用，坚定文化自信、建设社会主义强国，尊重学生发展的顺序性。新课程改革下的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是关注学生的自我发展、社会交往、文化学习，基于学科核心素养的本位美术教学是课程改革进入新时期的标志。
艺术组学习新课标心得体会 篇12
1、适应学生发展，分段设计课程
义务教育艺术课程分阶段设置：
第一阶段（1~2年级〉以艺术综合为主，体现从幼儿园综合活动到小学分科课程的过渡衔接；
第二阶段3~7年级）以音乐和美术为主，有机融入姊妹艺术，为学生掌握较为全面的艺术基础知识和基本技能奠定基础；
第三阶段8~9年级）开设艺术选项，帮助学生掌握1一2项艺术特长，与高中模块化教学相衔接。
2、聚焦核心素养，组织课程内容
聚焦审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解等核心素养，围绕欣赏（欣赏·评述、表现《造型·表现、创造（设计·应用）和联系、融合（综合·探索）4类艺术实践活动，以任务驱动的方式遴选和组织课程内容。
课程内容坚持以中华优秀传统文化为主体，讲好中国故事，吸收、借鉴人类文明优秀文化成果，追求精神高度、文化内涵、艺术价值相统一。
3、体现艺术学习特点，优化评价机制
围绕学生艺术学习实践性、体验性、创造性等特点，将学生的课程学习与实践活动情况纳入学业评价。
明确评价依据，改革创新评价的任务设计、题目命制、评价方式；
强调评价的统一要求，重视艺术学习的过程性、基础性考核与评价；
尊重学生艺术学习的选择性，以学定考，根据学生的选择进行专项考核，体现教、学、评一致性。
艺术组学习新课标心得体会 篇13
通过对义务教育《艺术课程标准》的深入解读，对课程的目标、课程的性质等有了一些新的认识和理解。在教学中，首先重视的是如何培养学生的学习兴趣，引导学生学会观察生活中的细节，对自然和社会生活中各种形状、色彩、声音、动作、情节等要素敏锐感受力，以及为获得这种感受力而具有的好奇心和不断获得新发现和新体验的探索能力。艺术源于生活，更高于生活。艺术课程采用综合性艺术教育理念，更是注重学生的综合性。是学生在丰富的艺术和人文情境中快乐的学习，强调整个学习的过程中的感知与体验。
艺术组学习新课标心得体会 篇14
本学期，随着《音乐课程标准（2022版）》的公布，在“双减”政策的公布后的音乐科目教学方向已然明朗，身为一名音乐教师的我，也要努力紧跟教学的风向标。
音乐是门综合的艺术，这门课程集多门学科的知识内容、法形式、组织过程交错展的综合课程体系。因而我们必须及时给自充电，精心研究教材，加强各科学内容之间的整合，促进不同学科教师间的教学合作。尝试把其他学科带进教学，增强学生对音乐的感知、情感体验、开阔学生的视野、培养学生动能力。
在新课标中提出，音乐学科的教学引导要遵从“玩中学、学中玩”的教学理念，以学生的日常学习与生活相融合来开展教学工作。音乐是情感的具体体现，首好听的歌，首优美的曲子，必然能唤起学生的想象，让学生展开艺术想象的双翅，在他们理想的乐园自由翱翔。教师可以充分利用各种教学段，创造浓浓的音乐氛围，让学生尽快进入音乐意境，去感受音乐的奥妙，从而引起学生认知与情感的共鸣，才能使其受到良好的音乐熏陶，达到最佳的教学效果，这才是音乐艺术的审美真谛。因此，课件制作的双向交互性首先取决于教学思想的彻底转变，其次是课件制作要围绕着课的主题。